Действительно, серьезная музыка не стала настолько доступным искусством, как в XIX веке, но она, пусть даже в простейших формах, всегда дает возможность желающим приобщиться к достижениям мировой культуры и открывает глубины тем людям, которые хотят чего больше. Эстрадная же музыка, значительную часть которой составляет поп-искусство, используя ошибку серьезного жанра - потерю массового слушателя, постепенно заполонила собой сферы популярного искусства и стала доминирующим фактором всех развлекательных мероприятий.
Сначала это имело позитивное значение, ведь большинство людей получили музыку необходимого для себя уровня, но впоследствии эстрадная музыка начала не только противопоставлять себя серьезному жанру, но и полностью его отрицать, если что тяжелое, неуместно, скучное, без чего можно полностью обойтись. В результате описанная выше динамическая линия познания - от простого к сложному (что было типичным для прошлых эпох и культур) нарушается, отрицается, и общество замыкается на технократической сфере, куда Большое Искусство не попадает.
Для лучшего понимания сложившейся ситуации проанализируем уровни эстрадной музыки.
Эстрадное искусство (опять же заметим, что на сегодня значительную часть этого жанра составляет поп-музыка) функционирует втроем плоскостях (уровнях), которые теоретически не обоснованы, однако хорошо поддаются разграничению и характеристике.
Первый пласт - назовем его «поверхностной эстрадой» - представляют так называемые «произведения-однодневки» примитивного и частью вульгарного плана, ничего интересного не несут слушателям и выполняют роль звукового фона. Под такую музыку большинство наших современников отдыхают, танцуют, гуляют, пьют, ругаются, осуществляют финансовые расчеты, учащиеся и студенты могут готовиться к занятиям ... Она всегда рядом и на все вкусы, стоит лишь нажать кнопку мобильного телефона, магнитофона или телевизора. Но редко кто из слушателей задумывается над тем, что музыка, какой бы она ни была, влияет на сознание и вне зависимости от воли индивидуума изменяет структуру его ауры (духовности). Так же, как чистыми мыслями человек притягивает из невидимого мира соответствующие элементарные сущности, которые его же защищают от нечистых энергий, так и музыка способна строить или разрушать глубинные пласты его психики, соответственно притягивая из невидимого мира чистые или грязные энергии (элементалии). Поверхностная эстрада не требует никаких усилий для ее понимания, она просто течет, как вода, порой чище или грязнее, или ревет и грохочет, как мощный мотор какой тяжелой техники. Определяющим моментом при слушании подобной музыки является тот факт, что душа человека не претерпевает качественных позитивных изменений, потому что не стремится, а во многих случаях просто деградирует. Нетрудно догадаться, что именно на этом уровне работает и «творит» подавляющее большинство представителей музыкальной «индустрии» - эстрадные певцы, исполнители, «композиторы», джаз-рок-ансамбли и, наконец, все те, чью продукцию музыкально просвещенная общественность справедливо определила неофициальным термином «попса».
Второй пласт - назовем его «демократической эстрадой» - составляют известные произведения, в которых авторам удалось найти что-то интересное и оригинальное, которое способно смущать воображение слушателей. Музыку этого уровня уже труднее слушать просто так, выполняя определенную работу, она моделирует художественный образ, который убедительно изображает человеку жизненные ситуации, рефлексии на различные события и потому требует большего внимания. Однако и на этой ступени развлекательность в значительной мере определяет содержание и средства выразительности многих композиций, что и дает основание сказать следующее: в произведениях демократической эстрады есть много интересной и оригинальной, но они еще не могут дать человеку чего-то невыразимо великого, способного стать ее жизнью, содержанием общественных духовных надежд.
Третий пласт. Лишь третий уровень - «классическая эстрада» - выводит слушателя к художественному обобщению, которое в возможных пределах популярного искусства выражает глубинность бытия. Произведений такого плана немного, и все они становятся общепризнанными, гордостью национальной, а то и мировой культуры. В этом случае сила и оригинальность соответствующих произведений обеспечивается не только обращением авторов к сложившимся и обстоятельных жанров народной или песенной музыкальной культуры, которые мы часто наблюдаем в композициях демократической эстрады, но и максимальным приближением к глубинным пластам ментальности нации.